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JENNIE ABRAHAMSON
The Sound Of Your Beating Heart
How Sweet The Sound/Cargo
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Nicht zu Unrecht wird die aus Stockholm stammende Sängerin JENNIE ABRAHAMSON immer wieder gerne mit der jungen Kate Bush verglichen. Man höre hierzu nur
Stücke wie „Wolf Hour“ oder „Hard To Come By“ ihres aktuellen dritten Albums „The Sound Of Your Beating Heart“. Nicht verwunderlich, dass sich die Kritiker mit Lobeshymnen auf Jennie überschlagen.
Originell ist zudem auch das Gimmix-Booklet.
Minky Stein
AGENT SIDE GRINDER
Hardware
Headstomp Productions/Cargo
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Die vorliegende Scheibe der Schweden um Sänger Kristoffer Grip ist bereits ihr dritter Release. Die musikalischen Zeitlinien sind wieder einmal straight
Richtung 80er Jahre eingestellt. Ihr Sound ist dabei ein hypnotischer Mix aus Industrial, EBM, Elektro und Darkwave, wobei hörbar Bands wie Kraftwerk, Can oder Depeche Mode Pate standen. Mit ihren
rhythmischen und melodischen Klangexperimenten schafft die Band einen weitgespannten und strukturierten Sound. Die Songs haben durchaus sphärisches Potential, wobei vorbeischwebende Synthieschwaden im Verbund mit
den Dark-Vocals von Frontmann Kristoffer mitunter an Joy Division erinnern.
Frank Zöllner
AMARAL
Hacia Lo Salvaje
Gatorama Music/Galileo MC
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In Spanien verfügt das Duo um Sängerin Eva Amaral und Gitarrist Juan Aguirre bereits über Kultstatus. „Hacia Lo Salvaje“ stand lange auf Platz 1 der
spanischen Albumcharts und wurde mit Platin dekoriert. Die Beiden haben den Soundkosmos von Künstlern wie PJ Harvey, den Pretenders und U2 förmlich in sich aufgesogen und daraus eine mitreißende und
packende Pop/Rock-Mischung mit spanischen Texten gemacht. Evas Gesang ist packend und die 12 Nummern gehen auch gut ins Ohr, man höre hierzu nur das tempovariierende „Antártida“.
Minky Stein
FABIAN ANDERHUB
It’s A Blues Thing
Rock The Earth/Big Lake
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Immer schön, im Blues-Bereich noch Neuentdeckungen zu machen. Der Schweizer Sänger & Gitarrist Fabian Anderhub mit Wahlheimat Kanada hat mit seinem
Begleit-Trio einen roughen und glaubwürdigen Bluesrock eingespielt, der mal mit Harpphrasierungen, mal mit Wurlitzersound oder einer zweiten weiblichen Stimme (Layla Zoe auf „Midnight Train“) aus den Boxen
züngelt. Wer auch nur etwas für einen riffbetonten und schwelenden Bluesrock übrig hat, zugreifen!
Rainer Guérich
ARSTIDIR
Svefns og vöku skil
Beste! Unterhaltung/Broken Silence
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Ganz nach meinem Geschmack ist dieses Akustik-Folk Sextett aus Island, bei dem die Bandmitglieder nicht nur akustische Instrumente wie Gitarre, Cello, Violine
u.a. spielen, sondern auch allesamt singen. Ob nun solo, mehrstimmig oder im Chor. Die Texte in isländischer Sprache werden mit traditionellen Einflüssen, Folk, Pop und Kammermusik sehr genial gemischt. Die beiden
englischen Songs hätte man sich sparen können.
Rainer Guérich
ERIC BIBB
Deeper In The Well
Dixiefrog/Fenn Music
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Auf eine Reise nach Louisiana lädt uns Eric Bibb auf seiner neuen CD ein, die 13 Tracks bereit hält. Das Instrumentarium ist mit allen möglichen Gitarren,
Mundharmonika, Fiddle, Tambourin, Dobro und Accoreon reichhaltig besetzt, was den Höreindruck von Stücken wie „Bayou Belle“ und „Sinner Man“ positiv gestaltet. Besonderer Anspieltipp ist „In My
Time“ mit Jerry Douglas an der Dobro.
Duklas Frisch
BLANK & JONES
So90s
Soundcolours
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Nach den 80er Jahren hat sich das DJ Team Blank & Jones nun also die 90er vorgeknöpft und dabei einige Perlen des Jahrzehnts zutage gefördert. Wie
gewohnt finden sich in dem opulenten und schick aufgemachten 3 CD-Package eine Mix-CD von Blank & Jones sowie zwei weitere CDs, auf denen sich die Radio- und 12’’ Versionen von insgesamt 35
Künstlern finden, die das letzte Jahrzehnt des vergangenen Jahrtausends musikalisch geprägt haben. Etwa The Lightning Seeds („Licky You“), The Brand New Heavies („Never Stop“), Olive („You’re Not
Alone“), Pulp („Disco 2000“), Enigma („Sadeness Part I“), Kosheen („Catch“), DNA feat. Suzanne Vega („Tom’s Diner“) u.v.a. Viel Spaß beim Neuentdecken der 90s!
Siggi Mayen
CALLMEKAT
Where The River Turns...
GIANA FACTORY
Save The Youth
Questions&Answers/Rough Trade
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2 Neuveröffentlichungen auf dem Label „Questions & Answers“. Hinter CALLmeKAT verbirgt sich die aus Kopenhagen stammende Sängerin Katrine
Ottosen, die auf „Where The River Turns Black“ ihre intensiven Stimme in eine Mischung aus melancholischem Pop und Alternative-Fragmenten verpackt. - Auch GIANA FACTORY kommen aus Kopenhagen. Allerdings
handelt es sich hier um ein Frauentrio, das schon Bands wie Glasvegas oder The Raveonettes supportete. Der Gesang von Frontfrau und Drummerin Loui Foo ist sehr variabel und passt zu Post Rock-Parts genauso gut wie
zu pulsierendem Pop und hypnotischen Beats. Als Reinhörtipp empfiehlt sich „Rainbow Girl“.
Duklas Frisch
COEUR DE PIRATE
Blonde
Le Pop Musik/Groove Attack
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Mit Spannung erwartet wurde das zweite Album von Béatrice Martin, der 22jährigen Französin und Wahl-Quebecerin. Die 12 sehr abwechslungsreichen Songs, die
vollkommen untypisch von einem französischen Kinderchor eingeleitet werden, verzaubern wie schon auf ihrem genialen Debüt. Besonders stark wird es vor allem in den ruhigeren Nummern wie beispielsweise „Ava“,
„Les amours dévouées“ und dem countryesken Duett „Loin d'ici“ (zusammen mit Jimmy Hunt). Hier kann Béatrice ihren stimmlichen und künstlerischen Charme voll und ganz ausspielen. Produziert wurde das
Album übrigens von Howard Bilerman (Arcade Fire, British Sea Power).
Rainer Guérich
COUNTING CROWS
Underwater Sunshine
Cooking Vinyl/Indigo
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Nach vier Jahren Pause melden sich die Counting Crows mit einem reinrassigen Cover-Album zurück. Interpretiert werden hauptsächlich Titel ihrer Helden wie
Bob Dylan („You Ain’t Going Nowhere“), Gram Parsons („Return Of...“) und Travis („Coming Around“). Dazu gibts aber auch noch Neuinterpretationen von 2 Stücken, die noch in der Pre-Counting Crows-Phase
als Tender Mercies und Sordid Humour entstanden: „Four White Stallions“ und „Jumping Jesus“. Also ein musikalisches Füllhorn für alle Counting Crows-Fans.
Minky Stein
DICKES B!
B-Prominent
Beatpackers Records/Groove Attack
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Das neueste Destillat der Kölner Rap-Funk-Combo steht am Start und wartet mit einer Mischung aus Spoken Words, lautmalerischer Silben-Rhythmik und viel Happy
Feeling auf. Seit gut 8 Jahren touren die Jungs durch die Republik, Österreich und die Schweiz und haben dabei so manchen Gig zum Kochen gebracht. Aber auch im Studio hat die Crew ihre Qualitäten und liefert eine
durchaus eingängige HipHop-Kost, die mal verrückt-abgedreht, mal sozialkritisch oder augenzwinkernd aus den Boxen kommt. Keine Frage: Hier sind kompetente Feinmechaniker der deutschen Sprache am Werk!
Fabian Hauck
ESSENTIAL LEVITATION
20 years Of Ibiza Chillout Music
Whirlpool Records/Intergroove
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Seit 20 Jahren bürgen Levitation, das Produzenten-Team um Chris Gilcher, Ingmar Hänsch und Marcell Meyer für essentielle und feinste Chillout Music, die
auf etlichen Compilations (u.a. Café Del Mar) zu finden ist. Mit dieser 3er CD Box gibt es nun einen Rückblick und einen Neustart zugleich. Neben einer Auswahl ihrer besten Titel gibt es auch 10 neue, speziell
für diese Veröffentlichung aufgenommene Tracks, auf denen es tolle Sängerinnen zu hören gibt. Als Anspieltipps hierzu dienen „How Wonderful“ (mit Mocci Ryen, Backgroundsängerin von Patti Labelle) und
„These Thoughts“ (feat. Caro Barths). Highlight des Packages ist insbesondere aber auch das 14gängige Bonus-Mix-Set von DJ Sweep, das auf der dritten CD zu finden ist.
Simone Theobald
EVA
Sky Wide Open
Honx Music/Eva Music
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Die dritte Scheibe der Wahl-Hamburgerin ist eine wahre Fundgrube an anspruchsvollen und inspirierenden Popsongs. Dafür hat die in New York geborene
Singer/Songwriterin fast die gleiche Truppe ins Studio geholt wie schon für ihren Vorgänger „Bittersweet Sessions“. Entstanden ist so ein Album voll vokaler Durchschlagskraft und musikalischer Bandbreite.
Offensiv, energetisch und überaus stimmungsvoll präsentiert uns Mrs. Eva einen bunten Strauß von Melodien über die kleinen und großen Momente des Lebens, unaufgeregt und mit reichlich Laidback in der Rille.
Frank Zöllner
UWE FELCHLE PROJECT
Green Funk
7Jazz/New Music Distribution
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Leider sind CD-Veröffentlichungen von guten E-Bassisten ziemlich selten. Da kommt das neue Album des Wahl-Wieners Uwe Felchle wie gerufen. Der gefragte
Studiobassist aus Wien hat sich mit seiner Soloscheibe „Green Funk“ einen lange gehegten Traum erfüllt und lotet zwischen phatten Basslicks, Funk und Soul alle anregenden Groovekonstellationen aus. Unterstützt
wird er bei diesem Vorhaben von einer hochkarätigen Sidecrew um Künstler wie Adam Holzman, Dean Brown, Phunkyman Eaton und Hubert Tubbs. Wer wie ich auf schnalzende Donnerdaumen-Kost mit motorischem
Vorwärtsdrang steht, sollte unbedingt mal das straight marschierende „Change Yourself“ und das Bass-temperierte, atmosphärische „The Streets Of Vienna“ anchecken. Stark!
Rainer Guérich
MICHAEL FITZ
Wenn i schaug...
Wolke Musik/Cargo
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Michael Fitz ist dem Publikum vor allem als überzeugender Charakter-Schauspieler bekannt. Er ist aber auch ein Vollblutsänger & Musiker. Dies beweist
seine neue Doppel-CD, die in edler Digibook-Aufmachung erscheint und Fitz von seiner emotionalsten Seite zeigt. Die Texte der 21 Tracks sind durchgängig auf Bayrisch. Die ideale Sprache, um die kantigen, rauen und
glaubwürdigen Songs über das Leben, Gemütszuständen und Befindlichkeiten zu transportieren. Anspieltipps sind Stücke wie „120 Kilo blau“ und „Bscheissn“.
Fabian Hauck
FREE BEARS
Canyons & Goodbyes
7Music/New Music Distribution
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Aus dem Ruhrpott kommt der Vierer Free Bears, der uns auf „Canyons & Goodbyes“ mit einer handgemachten Mischung aus Country, Hi-Energy
Rock'n'Roll, Rockabilly und Folk überrascht. 10 coole und abwechslungsreiche Songs sorgen für gute Laune. Auf Stücken wie „Blame It On The Boogie“ geben die Free Bears ordentlich Gas, lassen es bei „Shores
Of The Rhine“ und „Honkyfied“ aber auch wunderbar relaxed angehen. Die Tempo- und Stil-Variationen auf der CD werden geschickt eingestreut und erhöhen den Unterhaltungsfaktor enorm! Wer auch nur etwas für
eine intelligente Country-Rockabilly übrig hat, unbedingt zugreifen!
Rainer Guérich
ELIN FURUBOTN
Heilt Nye Vei
Ozella Music/Galileo MC
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Tolle Scheibe der aus Oslo stammenden Sängerin und Songwriterin Elin Furubotn, die fast alle Tracks auf dieser CD in ihrer Heimatsprache singt. Das passt
ausgezeichnet zu dem audiophilen und luftigen Klangbild zwischen Jazz, Folk und Pop. Erwähnenswert ist zudem das sehr gefühlvolle Saxophonspiel von Karl Seglem, das der Stimme von Elin alle nötigen Freiheiten
lässt. Zum Reinhören empfehlen sich das rhythmisch versierte „Slepp Tvilen Fri“ und das mit gringendem Gitarren-Groove unterlegte „Heilt Nye Vei“. Top!
Rainer Guérich
JAN HIRTE’s BLUE RIBBON
Singing The Blues
MORBLUS
Live At The Camploy Theatre
Stormy Monday/in-akustik
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Zweimal Live-Blues vom Feinsten: Der Gig von JAN HIRTE’s BLUE RIBBON
wurde live im Yorkschlösschen Berlin aufgezeichnet und erinnert an den Soul und R&B der 70iger Jahre. Mit fetter Bläsersection und Gastsängerin Nayeli, die stimmlich an Janis Joplin erinnert. - Das Live-Set der italienischen
MORBLUS
um ihren Mastermind, Gitarristen und Sänger Roberto Morbioli wurde im Nov. 2006 im Teatro Camploy in Verona recorded. Auf dem Spielplan steht ein schmissiger und kraftvoller Grooveblues mit züngelnden Hammonds, tollem Gesang und der Prince-Coverversion „Purple Rain“ als genialem Schlusspunkt!
Rainer Guérich
BILLY JOEL
All Time Best
PETER MAFFAY
All Time Best
Sony Music
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Zwei Neuerscheinungen aus der Reclam Musik Edition in quietschegelber Optik und mit informativem Booklet sind diesmal „Piano Man“ BILLY JOEL
und dem deutschen Rock-Pop-Poeten PETER MAFFAY
gewidmet. Billy Joel ist auf der 18gängigen Kompilation mit seinen großen Hits wie „Uptown Girl“, „My Live“ und „Honesty“ vertreten - bei Peter Maffay gibt’s 15 seiner ganz großen Evergreens zu hören, u.a. „Samstag Abend in unserer Straße“, „Über sieben Brücken musst du geh’n“ und „Du“.
Duklas Frisch
GLOBAL KRYNER
Coverstories
Wildwechsel/Universal
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Für ihr neues Album haben sich die Global Kryner etwas ganz Besonderes einfallen lassen: Sie haben bekannte deutschsprachige Pophits mit ihrem globalisierten
Polka-Sound verkrynert. Auf dem Spielplan stehen u.a. Bearbeitungen von Falcos „Der Kommissar“, Karats „Über sieben Brücken musst du gehn“ und Klaus Lages „1000 und 1 Nacht (Zoom)“. Es ist schon
erstaunlich, welch neues Eigenleben die bekannten Songs in den neuen Global Kryner-Versionen entwickeln. Meine beiden Favoriten auf der Scheibe sind Rammsteins „Engel“ und das bitterböse „Taubenvergiften“
des Österreichers Georg Kreisler. Uneingeschränkt empfehlenswert und höchst unterhaltend“!
Rainer Guérich
HEIDI HAPPY
Hiding With The Wolves
Silent Mode/Cargo
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Das dritte Album der Schweizerin Heidi Happy ist ein echter Volltreffer. Warmer Akustiksound, epischer Pop und sogar ein Streichorchester treffen auf Heidis
zärtliche Stimme. Nur zu gerne lässt man sich von der poetischen Elfe verführen und lauscht wundervollen Nummern wie dem Countryesken „Now“ oder dem mit klassischen Orchsterparts unterlegten „Stereo“, das
einen noch tiefer in die Klangwelten von Heidi Happy hinabsteigen lässt.
Minky Stein
JUNIOR ELECTRONICS
Musostics
Bureau B/Indigo
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Mit „Musostics” führen uns die Elektronik-Frickler der Firma Junior Electronics durch ihre aktuelle Werkschau und zeigen, was mit sparsamer
Instrumentierung alles möglich ist. Der verschroben-skurrile Adult-Pop von Mastermind Joe Watson (im Hauptberuf Keyboarder bei Stereolab) war noch nie für die Floors bestimmt. Minimalistischer Electro-Tech trifft
in den neun Tracks auf geschrammeltes Allerlei, clubbige Trance-Anleihen, akustisch untermalten Harmoniegesang, softe Grooves und herrlich entspanntes Feeling zum Dahintreiben.
Simone Theobald
KAIZERS ORCHESTRA
Violeta Violeta Vol. II
Petroleum Records/Rough Trade
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Kaizers Orchestra beglückt anlässlich ihres 10jährigen Bestehens eine stetig wachsende Fangemeinde mit dem 2.Teil einer locker gestrickten Trilogie. In den
zehn brandneuen Songs steht natürlich eine abgefahrene Mischung aus straightem Rocksound, hartem Riffing und harter Mikrophonarbeit im Vordergrund. Dazu gesellen sich die unterschiedlichsten Spielarten zwischen
Adult-Pop, Punk, Alternative und Folk dazu. Und dass die Jungs uns ihre Texte in Norwegisch um die Ohren hauen, gibt dem Ganzen den besonderen Kick.
Frank Zöllner
KONEA RA
Pray For Sun
Vienna Wildstyle/Broken Silence
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Angesiedelt ist der Sound von Konea Ra laut Presse-Info irgendwo zwischen Massive Attack und Portishead, was die beiden Protagonisten Sängerin Zamagna und
Produzent & Turntabler Mangara mit der vorliegenden Scheibe unter Beweis stellen müssen. Das Ergebnis ist ein durchaus hörbares Konglomerat aus 11 Tracks mit reichlich Drums & Synthesizer-Einsatz, das aber
im Ganzen zu sperrig, hölzern und uninspiriert aus den Amplifiern kommt.
Frank Zöllner
CHRIS KRAMER
Kramer Kommt!
Blow Till Midnight/Sony Music
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Nachdem Blues-Harper und Sänger Crazy Chris Kramer auf seinem letzten Album dem traditionellen Chicago Blues fröhnte (zusammen mit Mitgliedern der Muddy
Waters Band), schickt er nun ein rockiges Album mit 14 Tracks ins Rennen. Schon der Opener „Ich bin anders“ mit funky „Wah-Wah Gitarre“ und tollem Harp-Solo ist ein echtes Highlight, gefolgt von „Volle
Kraft voraus“ und der Southernrock-Nummer „Abschied nehmen“. Zu den emotionalen Höhepunkten auf der CD zählen „Bo“ (dem verstorbenen Bo Diddley gewidmet) und die sehr persönliche und unter die Haut
gehende Ballade „Ein Teil von dir“, die Kramer für seinen verstorbenen Vater schrieb.
Bernd Lorcher
KRAZY BALDHEAD
The Noise In The Sky
Ed Banger/Alive
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Pierre-Antoine Grison aka Krazy Baldhead startet mit seinem neuen Werk genau dort, wo er mit seinem Debüt „B-Suite“ endete. Nämlich mit poptauglichen
und verzerrten Vocoder-Stimmen, groovenden Downbeats und mixtechnischen Experimenten. Der Fader stellt Verschrobenheit, lärmende Synthie-Phasen und Freestyle vor einen durchgängigen Rhythmus-Flow und
Flächensound. Das wirkt auf Dauer anstrengend und ist gänzlich ungeeignet für die Clubs. Wer allerdings auf verrückten Adult-Pop, Funk und Elektro mit Strange-Faktor abfährt, dürfte hier sein zu Hause finden.
Siggi Mayen
TOM KRIMI
Why Don‘t We
Treat/Timezone
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Wer kann sich noch an das Duo Stereo De Luxe erinnern? Ein Teil davon war Tom Krimi, der jetzt mit „Why Don‘t We“ seine zweite Soloarbeit vorlegt.
Präsentiert wird eine bunte Mischung aus charmanter Lässigkeit und beschwingtem Adultpop. Angenehm verspielt, entwaffnend einfach und ohne den Anspruch perfekt zu sein, serviert uns Mr. Krimi mit viel
Wortwitz und Liebe zum Detail einen Folk & Pop-Mix moderner Prägung mit Sogwirkung.
Frank Zöllner
EAMONN McCORMACK
Heal My Faith
INAK/in-akustik
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Aus Irland kommt Ausnahmesänger und Gitarrist Eamonn McCormack, der uns hier eine tolle Bluesrockscheibe vorstellt. Die 12 Songs auf „Heal My Faith“ hat
Eamonn zusammen mit seinem Power-Trio um Bassist Marc-Inti und Drummer Josef Kirschgen in bester Live-Manier eingespielt. Ergebnis ist eine kraftvolle, lodernde und beseelte Scheibe mit tollen Gesangslinien,
Gitarrenlicks und viel Verve. Man höre nur mal in das gefühlvoll-laszive „Self-Pity In New York City“ hinein…
Bernd Lorcher
MEENA
Feel Me
Ruf Records/in-akustik
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Auf „Feel Me“ gibt Blueserin Meena Cryle, die mich vom Timbre immer ein wenig an Janis Joplin erinnert, eine erneute Kostprobe ihres Könnens.
Klassischer, authentischer und zuweilen wunderbarer Slow-Blues hat die stimmgewaltige Dame mit ihrer Band um Gitarrist Chris Filmore eingespielt. Auf dem Spielplan stehen durchwegs Eigengewächse, allen voran der
geniale Opener „Movin’ On“ und „Stay Away From Me Baby“. Dazu gibt es noch zwei tolle Coverversionen von „I Was Made For Loving You“ und der Etta James-Nummer „Come To Mama“.
Rainer Guérich
THE MEGAPHONIC THRIFT
The Megaphonic Thrift
Club AC30/Broken Silence
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Das zweite Album der norwegischen Indie-Band steht am Start und serviert uns einen Elektro-Pop mit Noise-Elementen, Dissonanzen und vorpreschenden Gitarren.
Lo-Fi, Unaufgeregtheit und verspielte Beats haben Hochkonjunktur und lassen einen verzerrt-poppigen Alternative-Sound aus den Boxen kriechen, der mit sanftem Flow und Minimalkrach die Gehörgänge erobert. Wer sich
beim kurzen Anchecken an Yo La Tengo oder Sonic Youth erinnert fühlt, liegt verdammt richtig.
Jörg Eifel
MICATONE
Wish I Was Here
Sonar Kollektiv/Alive
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Gut 7 Jahre liegen zwischen ihrem letzten Werk und der vorliegenden Scheibe „Wish I Was Here“. Während dieser Zeit waren Micatone allerdings nicht
untätig, sondern unter dem Pseudonym Nylon in fast identischer Besetzung auf drei Alben aktiv. Desweiteren produzierte Frontfrau Lisa zusätzlich noch drei Soloalben. Alles in allem also eine spannende Zeit, die
jetzt mit einer neuen Micatone-Einspielung gekrönt wird. Auf den 12 Tracks setzt die Truppe auf einen ungemein kurzweiligen und groovenden Sud aus Soul, Beat, Jazz, Blues und einen abgehangenen Surfsound mit
reichlich Tremoli-Gitarren und 70er Jahre Flair. Soundtracks von Filmen wie Pulp Fiction oder Jackie Brown lassen grüßen, wobei die Stimme von Lisa Bassenge in ihren besten Momenten an die große Billie Holliday
erinnert.
Frank Zöllner
THE MIGRANT
Amerika
Divine Records/Broken Silence
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Die dänischen The Migrant veröffentlichen ihr zweites Album. Wieder hat es die Band um den ehemaligen „Elephants“ Sänger Bjarke Bendtsen geschafft, ein
kleines Pop-Folk Meisterwerk einzuspielen. Mit unterschiedlicher Emphasis und weitgehend akustischer Instrumentierung, die aber auch sehr vehement aus den Boxen kommen kann, ist der künstlerische
Nährboden geradezu ideal für Bjarkes raue Stimme und seine Texte über die unendliche Weite der amerikanischen Landschaft.
Minky Stein
ZED MITCHELL
Game Is On
Acoustic Music/Rough Trade
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Der jugoslawische Sänger & Bluesgitarrist Zlatko Manojlovic steht für einen technisch versierten Bluesrock mit Message und exzellentem Groove-Gefühl.
Seine Texte gewinnen den kleinen Problemen des Alltags positive Seiten ab und schärfen den Blick fürs Wesentliche. Als Reinhörtipps unbedingt mal „The Lady Lives The Blues“ und „Money For My Blues“
anchecken. Für jeden Bluesfreund einen dicken Reinhörer wert!
Bernd Lorcher.
MOEBIUS & RENZIEHAUSEN
Ersatz
Ersatz II
Bureau B/Indigo
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Zwei Wiederveröffentlichungen von sehr fruchtbaren Zusammenarbeiten zwischen dem Elektronik-Künstler Dieter Moebius (u.a. Cluster, Harmonia) und dem
Computer/Soundkünstler Karl Renziehausen. „Ersatz“ erschien ursprünglich im Jahre 1990 und macht schon gleich mit dem wabernd maschinoiden Opener „Hydrator“ richtig Spaß. Im weiteren Verlauf
experimentieren die beiden Klangarchitekten ohne jegliche Beschränkung und ziehen so manches Elektronik-Loop aus der Anlage. - 1992 folgte mit „Ersatz II“ die zweite Kollaboration von Moebius &
Renziehausen. Die Tracks sind deutlich kürzer als auf dem Vorgänger und mitunter sogar fast tanzbar. Beide LPs sind durchaus entdeckenswert!
Rainer Guérich
LUCIE NIEMELÄ
Doses
Zeitart Records/New Music Distrib.
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Verdammt hübsch ist die geborene Tschechin und Wahlfinnin Lucie Niemelä, die mit „Doses“ ein romantisches, fast schon träumerisches Album eingespielt
hat. Ihre sehr fragile und zarte Stimme erzeugt eine sehr fesselnde Atmosphäre, von der man sich nur zu gerne gefangen nehmen lässt. Doch auch dramatische Momente mit Streicherparts kommen auf den 12
Stücken nicht zu kurz, was mit „Apologies Pending“ bewiesen wird.
Minky Stein
SALIM NOURALLAH
Hit Parade
Tapete Records/Indigo
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Wunderbar versponnene Popsongs, irgendwo zwischen Folk, Indie, Alternative und Brit hat der gebürtige Texaner mit einer handverlesenen Studiocrew in nur
fünf Tagen eingespielt. „Hit Parade“ verzaubert uns vom ersten Akkord an. Dabei arbeitet der Singer/Songwriter mit einer süchtig machenden Mischung aus einfach gestrickten Arrangements, dezenter
Instrumentierung und einer unaufdringlichen Stimme, die uns die Geschichten des Alltags näher bringt. Ich will nicht soweit gehen und der Scheibe einen Ausnahmestatus attestieren, aber die akustisch reduzierten und
tief inspirierten Songs sind schon etwas Besonderes.
Fabian Hauck
GRETCHEN PETERS
Hello Cruel World
NANCY GRIFFITH
Intersection
Proper Records/Rough Trade
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Zwei heiße Empfehlugen für Country-Freunde auf dem feinen Label „Proper Records“: Die aus Nashville stammende Grammy dekorierte GRETCHEN PETERS
hat mit „Hello Cruel World“ ein erstaunlich unspektakuläres, feinsinniges Akustikalbum eingespielt. Zwischen Folk und Country sind ihre melancholisch intensiven Kompositonen angesiedelt, von denen man unbedingt mal in das emotionale „Five Minutes“ hineinhören sollte. Zu der erlesenen Studiocrew zählten u.a. Viktor Krauss, Will Kimbrough und Barry Walsh. - In Nashville im Studio war auch Country-Ikone
NANCI GRIFFITH, deren neues Werk den Titel „Intersection“ trägt. Zu meinen Favoriten zählt insbesondere das von einem sehr sanften Slowgroove getragen „Never Going Back“. Stimmiger Akustik-Country
mit viel Gefühl - schön!
Rainer Guérich
PET SHOP BOYS
Format
Parlophone/EMI
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Seit 25 Jahren bürgt das Electro Pop-Duo Pet Shop Boys nun schon für nicht enden wollende Hiterfolge. Mit „Format“ erscheint nun eine edel aufgemachte
Doppel-CD-Box, die insgesamt 38 B-Sides und Bonustitel enthält, die zwischen 1996 bis 2009 entstanden. Alle Songs wurden sorgfältig remastered, und es gibt für die Fans einiges zu entdecken, u.a. den Hit
„Discoteca“ in einer neuen Version, „Confidential“ (ein Demo für Tina Turner) und die Elton John Kooperation „In Private“ im 7-inch Mix.
Simone Theobald
PYROLATOR
Inland
Ausland
Ata Tak-Bureau B/Indigo
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Zwei mit zahlreichen Bonustracks versehen Wiederveröffentlichungen von PYROLATOR, dem Solo-Protest-Punk -Elektronik Projekt von Kurt Dahlke, der nicht nur
Labelgründer von Ata Tak war, sondern auch in Bands wie DAF und Der Plan spielte. „Inland“ erschien 1979, also kurz bevor die NDW so richtig ins Rollen war und ist sehr Synthesizer-geprägt und
experimentierfreudig, manchmal sogar bedrohlich. - „Ausland“ wurde 2 Jahre später inmitten der Blütezeit der Neuen Deutsche Welle released. Klar, dass sich das auch auf die Tanzbarkeit, den Gesang und
die Clubkompatibilität der Stücke niederschlug. 2 sehr interessante Musikdokumente!
Duklas Frisch
QLUSTER
Antworten
ROEDELIUS
Plays Piano
Bureau B/Indigo
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„Antworten“ ist der dritte Teil von QLUSTER
Musik, den Hans-Joachim Rodelius und Onnen Bock auf improvisativer und intuitiver Basis eingespielt haben. Entstanden sind die Takes während einer nächtlichen Session in Berlin im Jahre 2007. Man höre und staune, welche Sounds die beiden Kreativkünstler ihren beiden Steinway Pianos und additiven Soundbowls entlockten. - Von
ROEDELIUS
erscheint mit „Plays Piano“ ein Konzert, das bereits 1985 in London aufgezeichnet wurde und jetzt erstmals veröffentlicht wird. Im Londoner Bloomsbury-Theater zeigte Roedelius auf den 21 Klavier-Partituren sein Können auf dem Steinway-Flügel. Ein Erlebnis!
Minky Stein
RAGGABUND
Mehr Sound
Chusma Records/Alive
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Zweites Album von Raggabund, der Band um die Münchner Brüder Paco Mendoza und Don Caramelo (Ex-Blumentopf). Mit ihrem Mix aus Dancehall-Ragga, Roots Reggae,
HipHop und positiven Vibes waren sie schon mit Künstlern wie Seeed und Gentleman on tour. Die sozialen Themen werden sehr gekonnt mit einer Menge „Good Vibrations“ verpackt. Mit zahlreichen Gästen wie Dr. Ring
Ding, Macka B., Cajus & Roger (Blumentopf), DJ Vadim u.v.a.
Fabian Hauck
SIMPLE MINDS
X5
Virgin/EMI
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Mit ihrem ohrgängigen und variabel gestrickten New Wave- und Rocksound avancierten die aus dem schottischen Glasgow stammenden Simple Minds zu den
erfolgreichsten Bands der 80er und 90er Jahre. Ihren großen Durchbruch hatte die Band um Sänger Jim Kerr mit der Hitsingle „Don’t You“ im Jahre 1985. Doch schon zwischen 1979 bis 1982 hatten die Simple
Minds 5 sehr beachtenswerte Alben am Start, die in dem 6CD-Box-Set „X5“ plus zahlreicher, unveröffentlichter Bonustracks versammelt sind. Der Klang des Debüts „Life In A Day“ (1979) war noch sehr deutlich
vom Punk beeinflusst. Auf dem im gleichen Jahr veröffentlichten Album „Real To Real Cacophony“ experimentierte die Gruppe noch deutlicher mit elektronischen und düsteren Sounds, um auf „Empires And
Dance“ (1980) schließlich mit tanzbaren New Wave-Zitaten aufzutrumpfen. Für die Doppel-LP „Sons And Fascination/Sister Feelings Call“ (ursprünglich separat 1981 veröffentlicht) holten sich die Simple Minds
mit Steve Hillage einen erfahrenen Produzenten an Bord. Auf „New Gold Dream (81-82-83-84)“ (1982) hatten Simple Minds dann ihren chartkompatiblen Stilmix weitgehend gefunden. Die Platte enthielt Singlehits
wie „Promised You A Miracle“ und „Glittering Prize“ und etablierte die Simple Minds endgültig in den britischen Charts. Tipp für alle Fans der Band: Die Simple Minds werden auf der bevorstehenden
„5X5“-Livetour jeweils 5 Songs dieser 5 LP’s live auf der Bühne präsentieren!
Duklas Frisch
CHARLENE SORAIA
Moonchild
Peacefrog/Rough Trade
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Weniger ist manchmal mehr. Diese einfache Erkenntnis zeigt sich auf dem tollen Erstlingswerk von Sängerin & Gitarristin Charlene Soraia. Eröffnet wird
die CD von dem unterschwelligen, fast schon schwebenden „When We Were Five“, gesanglich sehr zurückhaltend intoniert und mit fragilen Gitarrenkonfigurationen und elektronischen Klanginstallationen durchflutet.
Große Klasse, ebenso wie das folgende „Daffodils“, auf dem Charlene ihr Songwritertalent offenbart. Tolle Scheibe mit einem Gespür für nicht alltägliche Kompositionen mit hohem Wiedererkennungswert.
Rainer Guérich
SWAMP CABBAGE
Squeal
Zoha/Membran
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Sumpfiger Swamp-Bluesrock mit allen möglichen Ecken und Kanten. Das Trio um Walter Parks (voc., guitar), Matt Lindsey (string bass) und Jagoda (drums)
serviert einen authentisch zischenden und klapperdenden Louisiana-Cocktail, der nicht zuletzt durch Parks degeneriert rauer Stimme einem wahre Gänsehautschauer über den Rücken jagt. Genialer Klangeintopf!
Bernd Lorcher
DAVID SYLVIAN
A Victim Of Stars 1982-2012
Virgin/EMI
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Eine Doppel-CD, die das Schaffen von David Sylvian zwischen 1982 bis 2012 beleuchtet. Sylvian ist ein echter Genius, seine musikalischen Entdeckungsreisen
immer ein Genuss. Zwischen elektronischen Streifzügen, ambienten Klangwelten, Rockfusion bis hin zum Remix von „Ghosts“, dem Remix des Japan Klassikers, hält die liebevoll aufgemachte Zusammenstellung so
manche Überraschung bereit.
Duklas Frisch
TOMMY TORNADO
Cool Down
Pork Pie/Broken Silence
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Nach seiner genialen „Sunrise“-Scheibe kommt nun neuer Reggae- und Ska-Nachschub von Tommy Tornado, dem genialen Saxophonisten mit dem untrüglichen
Jamaika-Faible. Zu den Highlights der Scheibe zählen das dubbig groovende „Weather Report“ und der wonnige Roots Reggae-Schlenker „Nitt Nitt Moye Garabbaam“ mit Ebou Gaya Mada am Mikro und züngelndem
Wurlitzer-Sound. Feine CD für alle Freunde des satten Reggae-Grooves mit cooler Bläserkomponente!
Rainer Guérich
VERONICA VITALE
Nel Mio Bosco Reale
7Music/New Music Distribution
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Frischen, modernen und unverbrauchten Italo-Pop serviert uns die gerade mal 23jährige italienische Sängerin und Songwriterin Veronica Vitale auf ihrem
Erstlingswerk „Nel Mio Bosco Reale“. In ihrer italienischen Heimat konnte die ebenso hübsche wie stimmgewaltige Sängerin mit Songs wie „Teorie Che Sfuggono...“ und „Intoccabile“ schon für
Aufsehen sorgen, nun liegt es am deutschen Publikum, dem Charme von Veronica Vitale zu erliegen. Da einige ihrer Nummern mit treibenden Elektronikbeats unterlegt sind (man höre nur „Turn Off“), sollte die
Scheibe durchaus auch in der Clubszene funktionieren.
Simone Theobald
JOE LOUIS WALKER
Hellfire
Alligator Records/in-akustik
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Dass Joe Louis Walker ein vorzüglicher Blues-Gitarrist, Sänger & Songwriter ist, dürfte sich in der Szene längst rum gesprochen haben. Nun erscheint
„Hellfire“, sein bisher vielleicht leidenschaftlichstes und emotionalste Werk auf Alligator Records. Im verschworenen Teamgeist mit Produzent & Drummer Tom Hambridge (u.a. Buddy Guy, Susan Tedeschi)
entstanden 11 Bluesgranaten, von denen alleine schon das Titelstück mit seinen züngelnden Hammondsounds, den diabiolisch-sägenden Bluesgitarrenriffs und Walkers leidenschaftlichem Gesang den Kauf der CD wert ist.
Duklas Frisch
DANI WILDE
Juice Me Up
Ruf Records/in-akustik
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Tolle neue CD von Bluessängerin Dani Wilde, die auf dem Coverartwork ihrer neuen CD verdammt sexy im roten und schwarzen Minikleid mit ihrer Gitarre posiert.
Natürlich kann Mrs. Wilde auch musikalisch und stimmlich überzeugen. Auf den 13 Songs wechselt sie munter das Tempo und die Spielart und serviert einen unterhaltenden und liebevollen Mix aus Soul, Funk und
Bluesrock. Unwiderstehlicher Anspieltipp ist der funkige Groover „Call On Me“ mit seiner ins Ohr gehenden Hookline.
Bernd Lorcher
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